在罗丹艺术博物馆里
罗丹先生并没有艺术家们常有的罗曼蒂克派头，倒象是一位拘谨的绅士，严谨的学者。他头戴老式的礼帽，身穿黑色的服装，须发皆白。飘拂在胸前的稀疏的银丝，看上去像闪闪发亮的轻雾。他没有瞧我，侧着头，眼光仰视着上前方，似乎在追踪一个遥远的目标。……
在看这些雕像的时候，我强烈地感到罗丹所塑的人物像，都远远不及希腊雕塑那么完美、完整和典雅。他们显然不是以形体美取胜，而往往带有这种不足或那种缺陷，达鲁的胸像，肋骨毕露；罗朗的头像，眼眶相当难看，似乎有眼病……以至我完全可以说，表现畸形与丑陋，是罗丹雕塑的一个相当重要的倾向。
“平常人总以为凡是在现实中被认为是丑的，就不是艺术的材料，这是他们的大错。在自然中一般人所谓‘丑’，在艺术中能变成非常的‘美’。一个伟大的艺术家攫取了这个‘丑’或那个‘丑’，只要用魔杖触一下，‘丑’化成‘美’了。这是点金术，这是仙法！”罗丹如是说，他的眼睛仍然仰视着上前方。
艺术中的美丑，当然与生活中美丑不同，生活中的“丑”可以成为艺术中的“美”，但只有当这“丑”被艺术家表现得有内心世界、有心理深度的时候。罗丹先生只是为了给人一种刺激，使人感到触目惊心才刻意追求形体上的缺陷与丑陋吗？
“不，在艺术中，有‘性格’的作品才是美的。所谓性格，就是外部真实所表现的内在的真实，就是人的面目、姿势和动作所表现的灵魂、感情和思想。自然中被认为丑的，往往要比那被认为是美的更显露它的‘性格’，因为内在的真实在愁苦的病容上，在皱蹙秽恶的瘦脸上，在各种畸形与缺残上，比在正常健全的相貌上更加明显地呈露出来。在艺术中，只有那些没有性格，就是说不显示外部与内在真实的作品才是丑的。”罗丹如是说，他的眼睛仍然仰视着上前方。
是的，罗丹所追求的并不是形体上的丑陋，而是内心的深度，是内心世界的某种状态在形体上的一种如此强烈以至使形体变形的反映。这个曾经美艳一时的《老妇人》，他低头看着自己丑陋的形体，面部充满那么深的悲哀、羞惭和绝望！《施洗者约翰》那略呈内八字的两腿，使他瘦弱的身躯更显得僵硬难看，然而却表现出了他机械的一步一顿的步伐之沉重与庄严，使人感受到这位传道者那种完成神圣使命的精神。《青铜时代》那个从沉睡中刚醒过来的青年男子不美的形体与不平衡的身姿，正是为了表现人类从蒙昧状态中解脱出来逐渐具有清醒意识的伟大过程…………
注：罗丹（1840-1917），法国雕塑家。
1、第三自然段中的“用魔杖触一下”“这是点金术，这是仙法！”用的是比喻手法，其实际意义_____
______________________________________（不超过10个字）
2、第二自然段末尾说：“表现畸形与丑陋，是罗丹雕塑的一个相当重要的倾向”，通观全文，从罗丹的艺术实践和艺术观两方面来阐述这一“重要的倾向”的具体内容。
（1）在艺术实践中，罗丹的雕塑：___________________________________________（10个字以内）
（2）在艺术观上，罗丹认为：_______________________________________________（15个字以内）
3、文章在引用罗丹的一段话之后，就重复使用“他的眼睛仍然仰视上前方”这句话，这样写有什么作用？
（1）_____________________________________________________________________（不超过10个字）
（2）_____________________________________________________________________（不超过10个字）
4、下列表述符合原文意思的三项是[ ]
A、作者在罗丹的亲自陪同下参观，因而能更深刻理解罗丹的艺术观。
B、罗丹的雕塑往往带有某种不足或缺陷。
C、罗丹的雕塑所追求的是人物的内心世界在形体上的强烈反映。
D、作者在介绍罗丹作品的同时，也注重表达自己的感受和理解。
E、作者较详细地介绍《青铜时代》等三件作品，意在说明罗丹的艺术追求。